줄거리
파운더(2016)는 맥도널드가 글로벌 패스트푸드 대기업으로 성장하는 과정을 그린 전기 드라마 영화로, 레이 크록의 의도와 사업적 재치를 바탕으로 합니다. 존 리 핸콕 감독이 연출하고 마이클 키튼이 크록 역을 맡은 이 영화는 연속성, 야망, 윤리적 딜레마라는 주제를 탐구합니다.
초기 투쟁과 발견
1954년, 50대 여행 판매원 레이 크록이 다섯 개의 스핀들 밀크셰이크 기계를 화려한 드라이브 인 카페에 던져 넣는 데 실패하면서 이야기가 시작됩니다. 그의 거래는 인색해서 그는 끊임없이 거절당합니다. 그는 여행 중에도 톤 향상 레코드를 들으며 성공으로 이어질 수 있는 발전을 꿈꾸고 있습니다. 어느 날, 크록은 캘리포니아 샌버나디노의 한 식당에서 여러 대의 기계를 놀랍도록 많이 주문받습니다. 호기심에 그는 그곳을 여행하다가 두 자매인 리처드 딕 맥도널드(닉 오퍼 먼)와 모리스 맥 맥도널드(존 캐럴 린치)가 운영하는 혁신적인 버거 스탠드를 발견합니다. 일반적인 드라이브 인 카페와는 다릅니다. 비효율성, 높은 지연 시간, 일관성 없는 음식 품질로 인해 어려움을 겪고 있는 맥도널드는 고객이 30초 이내에 음식을 입장할 수 있도록 하는 매우 효과적인 "스피디 서비스 시스템"을 사용합니다. 메뉴는 햄버거, 잔치, 음료에 고정되어 있으며 포장이 간편하여 요리와 식기류가 필요하지 않습니다.
맥도널드 프랜차이즈
식당의 효율성과 우연성에 깊은 인상을 받은 크록은 맥도널드 형제를 만나 시행착오를 통해 시스템을 어떻게 개발했는지 설명합니다. 형제는 크록에게 운영 기간을 부여하고 조립 라인 접근 방식을 사용하여 식품 의약품을 간소화하는 방법을 자세히 설명합니다. 크록은 전국 맥도널드 프랜차이즈에서 엄청난 우연성을 목격합니다. 원래 형제들은 프랜차이즈를 미리 시도했지만 품질 규범을 유지하기 위해 섬세하게 설정했기 때문에 꺼려합니다. 크록은 여전히 인내심을 가지고 맥도널드 형제가 브랜드의 품질과 정체성에 대한 통제권을 유지할 수 있도록 엄격한 계약 지침에 따라 투표할 권리를 부여하도록 설득합니다. 계약에 따라 크록은 이익의 일부를 받는 반면 자매는 비즈니스 모델 변경에 대한 최종 권한을 유지합니다.
레이 크록의 부상
크록은 맥도널드의 성공에 더 많은 투자를 할 것이라고 믿고 뚱뚱한 투자자가 아닌 중산층 가정의 프랜차이즈 가맹점을 유지하며 빠르게 맥도널드를 확장하기 시작합니다. 그는 엄격한 기능 지침을 적용하여 지역마다 두께를 결정합니다. 땀을 흘리면서도 투표를 통해 받는 로열티가 약간의 비용을 충당하기 때문에 재정적으로 어려움을 겪고 있습니다. 그는 재정 고문 해리 쇤네본(B.J. 노박)을 만나 성공의 진정한 열쇠는 햄버거를 취급하는 것이 아니라 부동산을 통제하는 데 있다고 조언하면서 운명이 바뀌게 됩니다. 크록은 프랜차이즈 부동산 회사를 설립하여 새로운 식당 지역을 위해 토지를 매입하고 가맹점주에게 임대합니다. 이러한 움직임은 그의 수익을 증가시킬 뿐만 아니라 맥도널드 자매가 더 이상 그에게 영향력을 행사하지 않기 때문에 권력의 균형도 그에게 유리하게 바꿉니다.
반역과 선점
맥도널드가 성장함에 따라 크록과 맥도널드 형제 사이에 압박이 가중됩니다. 크록은 비용 절감을 위해 분쇄 밀크셰이크를 도입하는 것처럼 축복 없이 변화를 주기 시작하는데, 이는 형제들의 실망에 중요한 역할을 합니다. 크록은 자신의 재정적 성공이 자신들의 재정적 성공을 능가했지만 여전히 브랜드에 대한 법적 통제권을 쥐고 있다는 사실을 깨닫고 갈등이 고조됩니다. 완전한 지배권을 확보하기로 결심한 크록은 형제들로부터 회사를 인수하겠다고 제안합니다. 두 사람은 1961년 270만 달러 규모의 인수 계약에 합의하며, 여기에는 지속적인 로열티에 대한 악수 계약이 포함됩니다. 이 계약은 크록이 나중에 파기하기로 한 약속입니다. 형제들은 원래의 샌버나디노 직책을 포기해야 했고, 크록은 이를 계기로 새로운 맥도널드 지점을 열게 되어 사실상 사업을 중단하게 됩니다. 그들은 나중에 "The Big M"이라는 이름으로 식당을 리브랜딩 하기 위해 에세이를 작성하지만 결국 실패합니다.
유산과 결론
영화는 크록이 손바닥을 흔들며 자신의 성공에 대한 연설을 준비하는 것으로 끝납니다. 그는 잔 앞에서 리허설을 하고 연속성과 결단력에 대한 대사를 연습하며 맥도널드 형제를 회사 역사에서 완전히 잊어버립니다. 한편 맥도널드 형제는 약속한 로열티를 입력하지 않고 무명으로 사라집니다. 마지막 순간, 크록은 딕 맥도널드를 다시 만나 "훌륭한 아이디어"에 대해 거만하게 감사하며 영화의 중심 테마인 크록의 비전과 공격적인 비즈니스 전술을 뒷받침하며 맥도널드를 글로벌 대기업으로 탈바꿈시키지만, 맥도널드를 처음 만든 사람들을 배신하는 대가를 치르게 됩니다. 저자는 야망과 도덕성에 대한 설득력 있고 연구를 자극하는 이야기를 제시하며, 세계에서 가장 상징적인 브랜드 중 하나를 형성한 탁월함과 무자비함을 모두 보여줍니다.
흥행
2016년에 개봉한 파운더는 비평가들의 찬사에도 불구하고 이 영화는 상당한 흥행 성공을 거두었습니다.
흥행 수익
저자의 제품 예산은 700만 달러에서 2,500만 달러 사이로 추정됩니다. 미국과 캐나다에서 약 1,280만 달러, 전 세계적으로 1,130만 달러의 새로운 수익을 올리며 전 세계 총수익은 2,410만 달러에 달했습니다. 2017년 1월 20일에 개봉한 이 영화는 1,115개 극장에서 380만 달러의 수익을 올리며 박스오피스 9위로 데뷔했습니다. 다른 주말에는 수익이 2340만 달러 감소하여 260만 달러의 수익을 올렸습니다. 비교적 낮은 예산에도 불구하고, 특히 주연급 연기와 소재의 강점을 고려할 때 영화의 총수익은 실망스러운 것으로 여겨졌습니다.
흥행 성과에 영향을 미치는 요인들
먼저, 파운더는 2016년 12월 16일에 한정 개봉 목록에 올랐으며, 2017년 1월 20일에 대대적으로 개봉되었습니다. 하지만 최종 개봉일에는 스플릿, xXx 리턴 오브 잰더 케이지, 라라랜드, 히든 넘버 등 박스오피스를 장악한 주요 영화들과 직접적인 경쟁을 벌였습니다. 가장 중요한 경쟁은 4천만 달러의 오프닝 주말을 기록하며 1위로 데뷔한 스플릿에서 비롯되었습니다. 한편, 히든 넘버는 몇 주 동안 폭발적인 성과를 거두며 매력적인 스토리와 시상식 인스트럭션으로 컬트를 계속 끌어들였습니다. 이러한 영화들이 주목을 받자 작가는 더 큰 영향을 미치기 위해 노력했습니다.
강력한 마케팅 및 스튜디오 과제의 부족
영화 개봉 당시 배급을 담당했던 와인스타인 컴퍼니는 재정적 어려움과 행정적 개편 등 내부적인 어려움에 직면해 있었습니다. 이러한 어려움은 영화의 홍보에 영향을 미쳐 낮은 가시성에서 성과를 거두었을 가능성이 높습니다. 더 아처는 대규모 식물 지원 영화와 달리 광범위한 마케팅을 허용하지 않아 개봉 전에는 팔로워 수에 대한 배려가 제한적이었습니다. 또한 극장 확장이 약해지면서 더 넓은 팔로워 수에 도달하지 못했고, 이는 완만한 흥행 성적에 더욱 기여했습니다.
틈새 매력 및 테마 콘텐츠
중심 숫자를 기념하는 전통적인 전기 영화와 달리, 저자는 영감을 주는 성공 사례라기보다는 레이 크록의 무자비한 비즈니스 전술을 묘사하며 순수하게 복잡한 프로모터를 선보입니다. 이는 설득력 있는 서사를 만들었지만 주류의 매력에는 한계가 있을 수 있습니다. 일부 컬트는 윤리적 성운보다는 인내와 승리에 초점을 맞춘 비즈니스 전기 영화를 선호합니다. 마찬가지로 크록이 조작적인 사업가로 묘사한 것은 보다 전통적인 희생 이야기를 기대했던 관찰자들을 소외시켰을 수 있습니다. 그 결과 이 영화는 수많은 성공한 전기 영화처럼 폭넓은 팔로워를 확보하지 못했습니다.
시상식 시즌 및 지원 관심
원래는 특히 마이클 키튼의 연기로 인해 더 작가가 수상 경쟁자가 될 수 있다는 전망이 있었습니다. 그럼에도 불구하고 이 영화는 주요 아카데미상 후보에 오르지 못해 장기적인 흥행 전망에 타격을 입었을 것입니다. 언론의 관심과 입소문이 증가하면 컬트가 극장으로 향할 수 있기 때문에 수상작 인정은 영화가 흥행 선동을 유지하는 데 도움이 되는 경우가 많습니다. 이러한 상승세가 없었다면 더 작가는 원래의 저조한 성적 이후 재정적으로 회복할 기회가 거의 없었습니다.
중요 사건
흥행 성적이 부진했음에도 불구하고, 파운더는 비평가들로부터 호평을 받았습니다. 로튼 토마토에서는 245개의 리뷰를 바탕으로 80개의 축복을 받았으며, 비평가들은 마이클 키튼의 연기와 영화의 날카로운 거짓말쟁이를 칭찬했습니다. 메타크리틱은 이 영화에 100점 만점에 66점을 주며 대체로 호평을 보냈습니다. 또한, CinemaScore 등급인 "B."에 반영된 팔로워십 반응도 좋았습니다. 비평가들은 이 영화가 패스트푸드에 대한 현명함과 크록의 논란의 여지가 있는 권력 상승에 대해 높이 평가했지만, 일부 사람들은 한파와 비즈니스 중심의 톤이 일반적인 컬트에 덜 몰입하게 만들었을 수 있다고 지적했습니다.
최종 평가
결국 더 작가는 강력한 연기와 흥미로운 실제 스토리에도 불구하고 재정적으로 성공하기 위해 고군분투했습니다. 개봉 시기의 불운, 강력한 마케팅 부족, 틈새시장의 매력, 수상 경력의 부재 등 여러 요인이 저조한 성적에 기여했습니다. 극장에서 큰 영향을 미치지는 못했지만, 영화는 이후 스트리밍 서비스와 홈 미디어에서 대체 생활을 시작하여 시간이 지남에 따라 더 폭넓은 팔로워를 확보했습니다.